'El imperio final', Sanderson nos sumerge en un mundo de cenizas y brumas donde siempre hay otro secreto

sábado, 14 de julio de 2018


Título: El imperio final | The Finale Empire
Autor: Brandon Sanderson
Año: 2006
Editorial: Nova
Continuación: El pozo de la ascensión
Durante mil años han caído cenizas y nada florece. Durante mil años los skaa han sido esclavizados y viven sumidos en un miedo inevitable. Durante mil años el Lord Legislador reina con un poder absoluto gracias al terror, a sus poderes e inmortalidad. Le ayudan «obligadores» e «inquisidores», junto a la poderosa magia de la «alomancia». Pero los nobles a menudo han tenido tratos sexuales con jóvenes skaa y , aunque la ley lo prohíbe, algunos de sus bastardos han sobrevivido y heredado los poderes alománticos: son los "nacidos de la bruma". Ahora, Kelsier, el superviviente, el único que ha logrado huir de los Pozos de Hathsin, ha encontrado a Vin, una pobre chica skaa con mucha suerte.... Tal vez los dos, unidos a  rebelión que los skaa intentan desde hace mil años, logren cambiar el mundo y la atroz dominación del Lord Legislador.
“Esto es el imperio final (…) No olvides la ceniza porque veas un poco de seda. Si esa gente de ahí  dentro supiera que eres una skaa, te habrían matado con la misma facilidad que a ese pobre niño”
Hoy vengo a hablarles de uno de los libros que es muy probable que acabe coronándose como una de mis mejores lecturas del año. Y este es El Imperio Final de Sanderson, el libro configura la primera parte de la saga Nacidos de la Bruma publicado en Uruguay en el 2017 por Me Gusta leer.
Nacidos de la Bruma nos sitúa en un mundo de cenizas y brumas, que, durante mil años ha sido gobernado por el Lord Legislador, un Dios que domina a todos mediante el terror, su gran poder y sus obligadores e inquisidores (criaturas con poderes mágicos conocido como “alomancia”). En este nuevo mundo, los skaa son esclavos que deben trabajar para los nobles, siendo víctimas de brutales palizas y abusos por parte de sus “amos”.
Pero a través de esta relación de odio  y supremacía, los nobles han utilizado a sus skaa no únicamente como sus esclavos, sino que también los han sometido a sus abusos sexuales, de la unión de un noble y un skaa surge algo prohibido: un nacido de la bruma.
Un skaa con habilidades alománticas, capaces de ingerir metales y poder manejarlos todos a la vez (los 11 de ellos). Es con estos peculiares personajes que comienza una historia de manipulaciones, fe y poder, de dolor y pérdidas, pero de esperanza.


Kelsier uno de nuestros protagonistas, es “el superviviente”, torturado en los Pozos, solo ha conocido el dolor y la traición, pero fueron esos años en el infierno lo que lo convirtieron en lo que es, ahora, decide formar un plan para derrocar al imperio final, y une en sus grupos a otros alománticos y a alguien más, Vin, una nacida de la bruma ignorante de su  ascendencia, que, descubrirá que juega un papel fundamental en lo que se viene.
Vin es un personaje complejo y muy difícil de entender del todo, no voy a mentir, por la mitad del libro no podía soportar su toma de decisiones, pero luego recordaba que solo era una adolescente que había sido enviada desde las frías calles a los bailes de salón, y como bien dijo una vez: hay cierta belleza en la nobleza. Y las mentiras endulzadas acaban sabiendo bien en la boca.
“El Héroe de las Eras no será un hombre, sino una fuerza. Ninguna nación lo reclamará, ninguna mujer lo conservará y ningún rey podrá matarlo. No pertenecerá a nadie, ni siquiera a sí mismo.”
Junto a nuestros dos protagonistas, Kelsier y Vin, se unen una serie de personajes bien perfilados y caracterizados, que hará que te encariñes con cada uno de ellos, desde Sazed, un terrisiano mayordomo que esconde muchos secretos y una gran sabiduría, hasta Elend, un noble heredero de una de las casas más poderosas con una mente que ve hacia el futuro.
Brisa y Ham han configurado un par que sin duda se ha convertido en mis favoritos, por una parte, tenemos a Brisa, un encendedor (es decir, quema “latón”, y es capaz de prender las emociones de las personas), su sarcasmo sumado a sus continuos comentarios lo han convertido en un personaje imposible de olvidar.

Por otro lado Ham es una voz moral y filosófica del grupo, el es un “violento”, es decir, quema estaño, lo que le da superfuerza, Ham es quien plantea las dudas más “existenciales” durante el libro, la bondad y la maldad, la lucha por el bien.
En los personajes también tenemos a Dockson (el amigo más cercano de Kelsier, que no es alomantico) y Clubs un ahumador malhumorado y un poco antisocial, que tiene la capacidad de quemar cobre, y le permite ocultar a otros.
Juntos se unirán con un único objetivo: derrocar al Imperio Final y destruir al Lord Legislador. Pero ¿realmente podrán tener éxito en una misión donde muchos otros han fracasado?
Con una prosa precisa y llena de acción y dinamismo, Sanderson nos lleva a este mundo tan original como complejo, donde las habilidades especiales vienen de los metales, los engaños son bocadillos de cada día y en los juegos de poder todo secreto esconde otro secreto.
Mientras somos sacudidos en 657 páginas llenas de acción y mentiras, pasamos desde la emoción al profundo dolor, con personajes tan reales que duele. Y nos lleva un final que nos deja una sola pregunta: ¿Puede ser que todo llevara a la propia condenación?


En resumen, «Nacidos de la bruma» es la primera parte de una saga que consigue atraparnos y sumergirnos en un mundo de cenizas y brumas, donde nada es lo que parece y cada secreto esconde otro secreto. A través de los ojos de una chica (Vin) que descubrirá de la peor manera, que hay Dioses que merecen ser eliminados y leyendas que merecen ser recordadas.



'On my block', no es solo un drama adolescente

jueves, 12 de julio de 2018


Título: On my block
Año: 2018
Reparto: Sierra Capri, Diego Tinoco, Jason Genao, Brett Gray, Jessica Marie Garcia y Ronni Hawk.
Siguiente: Temporada 2
En un barrio del centro de la ciudad de Los Ángeles, cuatro adolescentes encuentran a prueba su amistad de por vida cuando comienzan la escuela secundaria.


 "¿Y lo de mantenerse unidos?"
On my block es una serie que vi repetidas veces siendo anunciada por Netflix, pero que siempre pasaba porque no me llamaba exactamente la atención. Fue anoche que finalmente decidí darle una oportunidad, y a pesar de no ser una serie que quede en mi memoria como “lo mejor que vi”, si puedo decir que es entretenida y tiene un mensaje muy interesante.

La serie creada por Lauren Lungerich, Eddie Gonzalez y Jeremy Haft y estrenada en el  2018 (marzo), cuenta con 10 episodios y actualmente solo una temporada, aunque sus productores ya dieron aviso que podemos esperar por su segunda (luego de ese final de temporada).
La misma sigue a cuatro adolescentes (y mejores amigos) que viven en un barrio de Los Ángeles y se enfrentan a distintos desafíos mientras comienzan su primer año en la secundaria.
Monse Finnie regresa de sus vacaciones cambiada, encarnada por Sierra Capri la adolescente afro-latina tiene por objetivo volver a unir a su grupo luego de que este por alguna razón se disolviera y de salvar a Cesar (Diego Tinoco) un adolescente latino inteligente que ha sido forzado a unirse a la pandilla de su hermano recientemente liberado de prisión.
Junto a ellos tenemos a Ruben “Ruby” Martinez (Jasón Genao) un genio de las matemáticas con ascendencia mexicana quien es el más consciente del grupo y está perdidamente enamorado de su prima que no es su prima. Ruben y Jamal (Brett Gray( representan el respiro cómico de la serie.
Jamal es un nerd afroamericano que no quiere jugar futbol (a pesar de que sus padres quieren) y que está en busca de un tesoro de los ochenta.

Finalmente se nos une al grupo Ronni Hawk interpretando a Olivia, quien es integrada la familia de Ruby luego de que sus padres fueran deportados.
Por la caracterización de los personajes es fácil ver cuáles son varios de los temas tratados en la serie, desde las pandillas, el peligro de las banderas y deambular por las calles, la amistad, el primer amor, el despertar sexual, los estereotipos y rumores, y el peligro que supone vivir en un barrio donde primero se dispara y luego se pregunta.
On my block logró retratar de una forma precisa pero no demasiado dura esa realidad, por un lado nos muestra por breves momentos las duras realidades que deben vivir, y por otro, nos lo suaviza mostrándonos el valor de la amistad y el amor, con escenas que buscan divertirnos y entretenernos.
La clave del éxito de On my block es su capacidad de ser una serie juvenil, pero que logra a la vez concientizar de forma muy clara lo que está sucediendo.
El final de temporada es abierto y trágico, esperaba que algo de ese estilo sucediera debido al ambiente de la trama, pero si es que me estoy muriendo por saber cómo continúa.


En resumen, «On my block» es una serie entretenida pero dura, que nos muestra realidades a las que no estamos acostumbrados pero que hemos aceptado como “normales” cuando no deberían serlo. Con un mensaje poderoso y personajes muy bien construidos, es una serie al estilo Awkward que sin duda recomiendo.




'La vengadora', ellos le robaron su vida entera y ahora ella tomará las suyas

viernes, 6 de julio de 2018


Título: La vengadora | Falling Tuesday
Autor: S. Williams
Año:
Editorial: Sudamericana
Nunca has conocido a nadie como Tuesday. Ha sido víctima de un ataque extremadamente cruel por parte de unos hombres, y ha decidido vengarse. Pero no solo la mueve la sed de venganza: también quiere proteger y ayudar a otras que han sufrido lo que ella.
Tuesday vive bajo las calles de Londres, en la ocuta red de túneles olvidados que atraviesan la ciudad. En ese peculiar mundo subterráneo, que conoce como la palma de su mano, planea sus cacerías. Cuando vinculan a Tuesday con una serie de brutales ataques a miembros de una pandilla, el detective Loss se encarga de la investigación. Loss aún sufre los devastadores efectos del asesinato no resuelto de su hija, y el caso comienza a afectarlo muy de cerca.
 "Loss da una chupada al cigarillo electrónico y sigue viendo la grabación sin que el vapor empañe ni un solo instante de horror."
Me encanta esos momentos en los que me encuentro con libros de la nada y consiguen engancharme, y eso fue lo que me pasó con La vengadora novela escrita por S. Williams y publicada por Sudamericana bajo el sello Ediciones B.
La misma es una novedad que ha pasado bastante desapercibida, pero que con
siguió llamarme la atención no por su título (que ya conocen mi indignación) sino por su eslogan: Nunca has conocido a nadie como Tuesday.
La trama se  cuenta a varias voces, pero todas se centran en la figura de Tuesday, una chica que ha pasado por el infierno, y que ha decidido tomar venganza por aquellos que la lastimaron, pero cuidado, porque no es solo ansias de retribución lo que hace que esta chica decida tomar cartas en el asunto y planear una complicada e inteligente táctica para derrocar a todo un gobierno criminal, sino también la necesidad de proteger a personas que han sido cruelmente atacadas.
Tuesday vive bajo las calles de Londres, en los túneles ocultos que cruzan la ciudad. Ella es una chica inteligente, que no le teme a nada y que ha aceptado hace tiempo que está muerta. Ahora lo único que la motiva es acabar sus planes y conseguir traer venganza contra todos aquellos que han sido víctimas de personas que creían que tenían algún tipo de poder.
Al tiempo que es conectada con una serie de brutales asesinatos a miembros de  una pandilla, se une a su caso el detective Loss, quien, agobiado por la pérdida de su hija en un asesinato no resuelto hace tres años, intenta descubrir quién se esconde detrás de Tuesday y cuáles son sus verdaderas motivaciones.

Todo esto en una trama que nos sacude por su narrativa gráfica y violenta, S. Williams no tiene reparos en mostrar cómo es la vida para aquellos que viven en el lado oscuro de Londres, o para mostrar las cosas que Tuesday está dispuesta a hacer para cobrarse su venganza.
Cuando te han quitado todo lo que amas, ¿qué es lo que queda? Para Tuesday solo hay una respuesta.
Una historia tan atrapante como intrigante, se nos presenta una trama que dista de ser de asesinos seriales, sino que es mucho más allá, narrada a varias voces, tenemos tanto la perspectiva de Tuesday, la más poderosa, conmovedora y fascinante, como la de una de las víctimas de violación, la del líder criminal y la del mismo detective Loss, mientras todos se mueven como títeres en el plan mayor que Tuesday ha creado para todos.
¿Puede una chica derrotar a un imperio criminal? La respuesta podría sorprenderlos.
Sin dejar el realismo de lado (dando una explicación al por qué de cada situación, desde el cómo es que Tuesday puede asesinar a tantas personas, hasta cómo es que vive cómo vive y lleva a cabo sus planes), S. Williams nos presenta una historia que nos logra cautivar a los fanáticos del género ya hastiados de las clásicas historias.
"— ¿Y lo es?—¿Qué si es qué, señor?—Tuesday, el día: martes.—No, señor. Es viernes."
Los personajes se manejan a través de un realismo chocante y duro, Tuesday como víctima rota que se ha reparado de la mejor manera que ha podido, hasta el detective Loss, quien, a pesar de que no hace el mejor trabajo que digamos y su perspectiva de investigación deja bastante que desear (se la pasa todo el libro en plan deprimido), inclusive aquellos personajes que aparecen casi nada como Cinco, quien se ha convertido de nuestras favoritas. Todos engloban una trama que ha sabido mantener al lector atrapado y dar cierta originalidad en medio de tantas “La chica de…”

En resumen, “La vengadora” es una historia atrapante desde el primer momento, que nos presenta a Tuesday, una criminal, hacker y solitaria, que está dispuesta a todo para cobrar venganza por ella y por todos los que han sido dañados. Ellos le quitaron  su vida entera, ahora ella tomará las suyas. Nunca has conocido a nadie como Tuesday. 

 

'Las sufragistas', un descarnado vistazo al feminismo de época

lunes, 2 de julio de 2018


Título: Los sufragistas | Suffragettes
Año: 2015
Director: Sarah Gavron
Reparto: Carey Mulligan, Meryl Streep, Helena Bonham, etc.
Inglaterra, principios del siglo XX. Años antes de que estalle la Primera Guerra, las mujeres exigen sus derechos políticos, más concretamente el derecho a votar.. Las sufragistas inglesas están divididas entre las que defienden las protestas pacíficas, y las que luchan contra el gobierno sin piedad.


"Rompemos ventanas, quemamos cosas, porque la guerra es el único lenguaje que el hombre escucha."

‘Las sufragistas’, es una película que vio la luz en el 2015 y que fue dirigida por Sarah Gavron con un guión escrito por Abi Morgan.
Basada en el movimiento femenino desarrollado en Inglaterra previo a la primera guerra, la cinta se centra en Maud Watts, quien desde corta edad ha trabajado en la lavandería industrial y nunca se ha planteado la situación en la que vive.

Eso es hasta que se ve envuelta, un día, en un altercado realizado por las sufragistas lideradas por Emmeline Pankhurts (Merly Streep), para los que no lo saben, la cinta se basa en hechos verídicos, Emmeline así como el movimiento y sucesos que transcurren en el film fueron de hecho acontecimientos de carácter histórico.
A raíz de este encuentro, Maud, comienza a darse cuenta de algunas cosas que no cuadran del todo en su vida, ¿por qué las mujeres no pueden votar como los hombres? ¿Es justo que ellas ganen menos trabajando más? ¿Deben guardar silencio y aguantar que un hombre abuse de ellas para poder trabajar y mantener a su familia? ¿Es que acaso ellas no tienen poder sobre sus hijos y los padres deben decidirlo todo?
El film es un claro reflejo de la situación de la mujer en la época, de forma cruda y descarnada, la cinta no idealiza y no pinta de colores, sumiéndonos en este mundo gris (como la mayoría de los films de época británicos suelen retratar), nos envía en un viaje hacia la vida de la mujer en una de sus épocas más oscuras y tumultosas, donde las injusticias y la barbarie eran el pan de cada día, y donde ser mujer era no solo difícil, sino prácticamente imposible.


Una de las cosas que más me gustó del film, fue que en un inicio, se destaca como el movimiento de las sufragistas, intentó marchar pacíficas, que al final no llegaron a nada. Y como debieron recurrir a la violencia para ser escuchadas, esto es casi irónico, porque en la actualidad, se sigue con este discurso de que las “manifestaciones pacíficas realmente consiguen resultados” cuando la historia y el cambio solo es motivado por la violencia.
A nivel histórico, la narrativa de la película que en ninguna ocasión consigue aburrite, sino conmoverte, sacudirte e indignarte, es bastante exacta. Puede que nos altere asumirlo, pero realmente esas eran las condiciones de las mujeres años atrás, y aunque parece una época sumamente lejana, no lo es. Y en la actualidad, existen países del mundo donde la mujer continúa en el mismo estado.
"Tú quieres que respete la ley, entonces haz la ley respetable."
Otro punto fuerte de la trama, fue su reparto, a pesar de no contar con muchas actrices reconocidas (sin contar con Helena Bonham o Merly Streep), debo destacar lo importante que fue la acertada decisión a la hora de elegir a Carey Mulligan en el papel de Maud, ella fue un espectáculo para la vista, la forma en la que logró retratar a una simple mujer, ignorante de lo que padecía por ser mujer, una mujer común que aceptaba sumisa su destino como tal, y que un día se quitó la venda, y se dio cuenta de que hay causas por las que merece sacrificarse. Es simplemente esplendido.
Pero debo destacar, que Helena Bonham Carter en su papel de Edith fue sin duda uno de mis favoritos, una simple mujer que siempre quiso ser más que lo que el estereotipo de su sexo imponía que fuera, decidida, valiente y preparada a todo por la causa, fue una de las mejores cosas de la película.
¿Qué puedo dejarles como mensaje final de “Las sufragistas”? Uno de los puntos más claros del feminismo pasado, y lo importante del feminismo actual, desde la mirada del privilegiado, todo movimiento que altere sus derechos es una monstruosidad, años atrás el hombre era incapaz de asumir que una mujer podía votar, años atrás, las mujeres no podían siquiera imaginar que el voto un día sería suyo, y como Maud dijo en un punto del film: Ganaremos. Y lo hemos hecho, pero el camino es largo, y la lucha nunca se acaba del todo.


En resumen, “Las sufragistas” es un film doloroso y realista, que descarna la realidad vivida en el pasado, y que se nos cuela en el alma de manera brutal. Ser mujer es difícil, ¿pero ser una sufragista en la época vivida? Era mucho peor. Los caídos nunca son olvidados, y aquellas que llegaron antes, son preservadas en la memoria, y en el corazón.



'Hopeless Fountain Kingdom', análisis (Parte 1)

miércoles, 27 de junio de 2018




Hoy vengo a traerles la primera parte del análisis del nuevo álbum de Halsey, titulado "Hopeless Fountain Kingdom", que acaba de liberar su nuevo video "Strangers" con la colaboración de Lauren (Fifth Harmony).

Como el título bien nos indica, el mismo se ha titulado "El reino de la fuente sin esperanza" y se encuentra basado directamente en la historia de Romeo y Julieta con una inversión de roles.
El álbum cuenta con 13 canciones, titulada: Prólogo, 100 cartas, Ojos cerrados, Sola, Ahora o nunca, Lo siento, Buenos Días, Mentiras, Las paredes pueden hablar, Mala en el amor, Extraños, El diablo en mi  y Sin esperanza.

Hasta ahora solo contamos con vídeos de Bad at Love, Strangers, Alone, Sorry y Now and Never, es probable que salga algún que otro vídeo más, aunque sabemos que Halsey no suele revelar videos de todas sus canciones. Pero iremos analizando visualmente lo que tenemos hasta ahora.


Todo da inicio con el Prólogo (en realidad esto no tiene vídeo, pero podemos ver tanto en el trailer como la primera escena de Now or Never), el mismo da inicio con las primeras líneas de la obra Shakesperiana, que termina de reafirmar que nos encontramos en una adaptación de la obra del autor.
"Dos hogares, iguales en dignidad.En la hermosa Verona, donde ponemos nuestra escena.De la antigua ruptura del rencor al nuevo motín, donde la sangre civil hace las manos civiles impuras.."
El lugar en el que nuestra escena transcurre no es Verona, sino Kingdom, si recuerdan, en el final del album Badlans, Halsey deja una pista: Encuentrenme en el Kingdom.  Se nos ha explicado más adelante que Kingdom es un lugar para aquellos que murieron pero eran demasiado malos para el cielo, pero demasiado buenos para el infierno (una especie de limbo).

En Romeo y Julieta, las dos casas que luchan por su enemistad pasada son la Montesco y la Capuleto, en nuestra historia, tenemos a la casa de los Aureum (Oro en latín) y la de los Angelus (Ángeles en latín). 
Se ha hecho mención de que nuestros protagonistas (Solis y Luna) son de hecho los únicos nacidos en este mundo).

Ahora bien, la casa de los Angelus es donde pertenece Solis, su símbolo son dos pares de alas y una espada cruzada. Se nos muestran como puros, perfectos y angelicales, Solis suele tener siempre un par de alas en su espalda que puede quitarse a voluntad (como vemos en Alone). 
Gracias a los distintos videoclip podemos deducir que la casa de los Angelus parece ser una especie de realeza en Kingdom, mientras que los Aeurum parecen ser normales.

Los Angelus son demasiado buenos para ir al infierno, pero no lo suficiente para llegar al cielo. 

Por otro lado tenemos a la casa de los Aeurum, donde pertenece Luna. Estos son mostrados como más rebeldes, se caracterizan por el color rojo (contrario al blanco de los Angelus), su símbolo es una abeja. 
La abeja tradicionalmente representa la inmortalidad, el renacer y el orden natural. Para la mayoría de los simbolistas, es un símbolo bastante dual, por un lado representa la vida y por el otro la muerte.

Es en realidad bastante acertado que fuera una abeja lo que representara a la familia de Luna en la serie de vídeos, ya que, como vemos, su misma historia se trata de la muerte y el renacimiento, y uno de los temas principales del vídeo, parecen girar a este concepto (el Kingdom es un lugar para los muertos, tenemos mucha muerte y tragedia y aparecen personajes relacionados con la muerte).



En el orden cronológico, todo comenzaría con Strangers, es decir, el último vídeo revelado que cuenta con la participación de Lauren. En el mismo vemos a Luna y a Rosa enfrentándose en un ring.
Recordemos que Luna representa a Romeo en la historia, y Rosa, en este caso, sería Rosalina.

Si volvemos a la historia original, Rosaline era la mujer a la que Romeo "amaba" antes de conocer a Julieta. Rosaline es a su vez la sobrina de los Capuletos, lo que explica el por qué utiliza las prendas de la casa de los Angelus.
Halsey mencionó en su Twitter la razón detrás del por qué los nombres de los personajes, cuando se refirió a Solis mencionó que su significado es "Sol" e hizo referencia a un pasaje de Shakespeare (...Julieta es el sol), y para Luna hizo referencia a la Luna.
Por otro lado, mencionó como la Luna es usualmente retratada como una mujer sáfica.


Con Strangers al tiempo que buscan mostrarnos el comienzo, también nos habla de la disputa entre las dos casas. Si recuerdan, en el vídeo, se ve a Luna y Rosa en un ring, ambas peleando mientras ambas casan las ven.
A su vez, se mencionó que todo el contexto alude a lo que se siente en realidad estar en una relación tóxica (estoy pensando si hacer una entrada referenciando a las continuas quejas al vídeo por no ser "lo suficientemente gay" y lo absurdo que eso es).

Durante el vídeo, tenemos a Halsey  y Lauren cantando una letra que evoca una "ruptura", por ejemplo al decir Said that we're not lovers (Dice que no somos amantes),  we're just strangers (Somos solo extraños).
A su vez esto muestra bastante claro (con esas dos líneas) lo tóxico de la relación, durante el enfrentamiento vemos como ambas son heridas y lastimadas, pero como se levantan y continúan, y como al final es Halsey quien gana, pero como se menciona ¿se gana algo en realidad cuando pierdes a la persona que amas?


En esta fotografía subida por el usuario en Twitter @sexdritylove, se ve como en la narrativa para crear Strangers se escribió lo siguiente: 
"Ahora un montón de tiempo. Sé que esto luce mal, pero hay más de esta historia. Para que realmente puedas entender el final, primero debo llevarte al comienzo".

Durante el final del vídeo, vemos como Luna y Solis se reúnen por primera vez e intercambian sus collares. Estos collares aparecen al principio de Now or Never, donde un hombre en una especie de "iglesia" los entrega a ambas familias".


 


El final de este vídeo nos lleva al siguiente en la línea temporal, el cual es Now or Never (ahora o nunca).


Como mencionabamos anteriormente, en la primera escena se muestra a un hombre con barba y capucha hablándoles a ambas familias, mientras sostiene dos medallones en sus manos. Por un lado este personaje podría representar al Príncipe en la historia, quien declara (como en el comienzo de la obra) un acuerdo de paz entre las familias que, en caso de romperse, se deberá pagar con la muerte.


Recuerden que esta escena viene antes de Strangers, ya que en el final del primer vídeo vemos como estos (Solis y Luna) intercambian sus collares. 
Luego de eso, pasamos a las dos familias en sus coches, Luna y Solis tienen en sus manos los distintos collares del otro, observándolos. 
A su vez, durante el mismo, vemos varias escenas de ambos juntos, lo que supone esos encuentros que Romeo y Julieta mantuvieron en secreto de sus familias.

Y, más adelante aún en el vídeo, vemos como Luna y una chica se encuentran discutiendo, mi teoría es que ella es Mercucio en la historia, el amigo y confidente de Romeo y compañero de Benvolio (quien, mi teoría es, que es el chico con el que Mercucio en los vídeos de Halsey mantiene una relación).


En un punto, ella le grita I love him (lo amo) y se abrazan, esto es probablemente Luna admitiendole a su confidente su enamoramiento por Solis.
Al tiempo que Solis habla con otro chico, claramente sobre Luna, este otro chico mi teoría es que es Teobaldo, el primo de Solis y uno de los principales antagonistas de la historia.

Más adelante, vemos a Luna en una especie de almacén, donde se encuentra con una figura encapuchada con una máscara, la misma figura se encontraba durante la entrega de los medallones. Esta le tira las cartas a Luna, siendo en total 5, algunas teorías sugieren que esa serían las cantidades de vídeos que Halsey liberaría, siendo la cantidad actual que tenemos.
Al tiempo que le tira las cartas, le dice lo siguiente:

"Veo un amor puro, que puede mover el cielo, es verdadero.El amor nunca fallará. Pero también veo una interferencia con ese amor, me temo que estas almas nunca se alinearán.Pero hay otra manera"
Vemos por un breve momento a "Teobaldo" realizando una llamada, aún no logro entender bien dónde encaja, pero puede ser para planear el asesinato de la familia de Luna.
Siguiendo esta escena, vemos a las dos familias nuevamente en sus coches y preparándose para un enfrentamiento, Luna tiene una mirada asustada, mientras que Solis no parece entender qué está sucediendo. Luego,vemos como comienzan los disparos y varios miembros de la casa de Luna son asesinados.

Quiero detenerme especialmente en el momento en el que Luna ve a su amiga muerta, esto me recuerda a la escena en la que Mercucio es mortalmente herido por Teobaldo. Debido a esto, Romeo se enfada y mata a Teobaldo y es exiliado.
En este caso, Luna debe huir ya que su vida corre peligro.

En la escena final, vemos a Luna cortando sus cabellos, lo que nos llevará más adelante a los sucesos de Sorry.



Y esta es la primera parte del análisis de Hopeless Fountain Kingdom, el nuevo álbum de Halsey.
En la segunda parte, analizaremos lo que es Sorry, Bad at love y Alone.
Los últimos tres vídeos que nos quedan para analizar.

Dejenme en los comentarios qué les parece y si han notado algo más que no haya mencionado.

¡Nos estamos leyendo!

'The bold type', feminismo y moda en una serie que tiene algo que decir y lo dice

martes, 26 de junio de 2018


Título: The Bold Type
Reparto: Katie Stevens, Aisha Dee, Meghann Fahy
Año: 2017
Siguiente: Temporada 2
Creador: Sarah Watson


La serie sigue a tres amigas, Jane, Kat y Sutton, que trabajan todas para Scarlet, una revista mundial de mujeres. El programa explorará sus extravagantes vidas en la ciudad de Nueva York mientras aprenden a encontrar sus propias voces y exploran su sexualidad, identidad, amor y moda.




 

"Espero que tengáis aventuras. Espero que os enamoréis, que se os rompa el corazón. Espero que tengáis sexo con la gente equivocada, sexo con la gente adecuada. Que cometáis errores y los enmendéis, que saltéis y os manchéis. Y espero que desatéis el puto infierno si alguien trata de deteneros."
Hoy vengo a hablarles de una serie con la que he molestado bastante en Twitter estos últimos días, The Bold Type,  serie estrenada en el 2017 traída por Freeform y creada por Sarah Watson.
La serie sigue a tres amigas mientras trabajan en una importante revista de moda y feminismo, Scarlet, y nos cuentan sus problemáticas del día a día, con temas sensibles como la violación, el acoso por internet y el cáncer de mama, así como otros temas como la amistad, la fraternidad, el amor y el amar lo que haces.
Con 10 episodios que pasan en un soplo de viento, The Bold Type es una serie que tiene algo para decir, y lo dice. Honesta, divertida y entretenida, la serie trata con sumo cuidados y de una manera innovadora y respetuosa temas tan sensibles como los mencionados, y a su vez, nos emociona y enternece.
La sororidad femenina en esta serie es fantástica, uno de los principales motores con los que se mueve la serie es como crear situaciones de conflicto sin que nuestras protagonistas tengan que enfrentarse por celos absurdos o chicos, y eso es otro punto importante en la trama, a pesar de que hay mucho romance (claramente) este nunca logra eclipsar a sus protagonistas, siendo solo partes complementarias de sus historias y no toda su línea.
Hablando de los personajes, comenzaremos con Jane Sloan, protagonizado por la fantástica Katie Stevens, a quien ya conocemos de su papel de Karma en Faking it. Ahora morena se sumerge de lleno en una escritora recién ascendida en la revista, quien está dispuesta a demostrar que merece el titulo. Sabiendo que tiene algo que decir y buscando ser una inspiración, Jane se encuentra con múltiples retos en su trabajo de escritora, mientras intenta no decepcionar a su jefa y mantenerse fiel a si misma.

Sutton Brady es otra de sus protagonistas, encarnada por Meghann Fahy, quien, de las tres, ha tenido menos apariciones reconocidas (a algunos les sonará de One life to live) nos trae a una asistente en la revista de Scarlet eficiente y responsable, Sutton sueña con un trabajo en el sector de modas, es dulce, atenta, pero fuerte y decidida. Y mantiene un romance secreto con un abogado, pero, nimidades.
Finalmente tenemos a Kat Edison, Kat es encarnada por Aisha Dee,  esta actriz la pueden conocer por Chasing Life, donde hace de mejor amiga de una mujer que descubre que tiene cáncer o en Sweet/Vicious, donde hace de mejor amiga de una de las protagonistas. Dejando sus roles secundarios (pero donde siempre fue marcada como una activa feminista), Kat es la directora de medios sociales en la revista, ella es fuerte, independiente, salvaje, no tiene filtros y hace y dice lo que se debe decir y hacer. De las tres es la que tiene la personalidad más fuerte.
Las tres chicas conforman el Bold type, y poseen las clásicas características de un grupo de amigas presentado en todos los modelos de cine (la audaz y graciosa, la dulce y la inocente).
"Gay, heterosexual, no... no lo sé. Y no creo que importe."
Pero lo que consigue The Bold Type es darnos unas protagonistas fuertes y bien formadas, y sumarles una conglomeración de personajes secundarios igual de fuertes y marcados, así como Jacqueline Carlyle, la jefa de la revista, una feminista y jefa sensacional que hace todo para apoyar a sus trabajadores pero sin dejar de ser la figura de autoridad. O Adena El-Amn, una fotógrafa musulmana, feminista y lesbiana que a través de su arte le muestra al mundo que hay mucho más en el interior de las personas.
Pero no son solo mujeres lo que este show muestra, sino también tenemos a Richard Hunter, un miembro de la junta directiva, quien deberá aprender que para el amor, siempre es necesario tomar riesgos. Alex, un escritor en la revista, gracioso y amigable, durante la primera temporada deberá aprender que a veces querer a alguien significa dejarlo ir, y que somos más que segundas opciones O Ryan Decker, un escritor en una revista enemiga que está decidido a demostrarle a nuestra querida Jane que la vida es sobre tomar riesgos.
The Bold Type es una serie que nunca logra descentrarse de lo que importa, lo que muestra y quiere mostrar: una serie feminista que sabe lo que quiere decir, y lo dice. Que nos habla de sororidad, de temas como la violación, el abuso, el acoso cibernético, la identidad sexual, la sexualidad misma, todo de una manera clara pero sin ser duro de ver, no necesita escenas de violencia para mostrarnos lo que se debe ver.

En resumen, «The Bold type» es una serie que está pisando fuerte, atrevida, sexy, divertida y fresca. Nos muestra a tres amigas decididas a cumplir sus sueños, mientras aprenden que la vida es más difícil de lo que parece, pero que nadie gana sino está dispuesto a arriesgar.


' 33 razones para volver a verte', sus pecas eran como estrellas en el lienzo más bonito del mundo...

lunes, 18 de junio de 2018



Título: 33 razones para volver a verte
Autora: Alice Kellen
Continuación: 23 otoños antes de ti
Editorial: Urano
Publicación: 2016
Mike, Rachel, Luke y Jason han sido amigos inseparables desde pequeños. Pero sus caminos se alejaron cuando Rachel cometió el error de enamorarse del chico equivocado, Mike, que terminó traicionando a la única persona que siempre estuvo dispuesta a arriesgarlo todo por él.
Cinco años después, el destino vuelve a unirlos; pero ahora Rachel ha cambiado, es tan arisca como su gato Mantequilla y ya no se permite confiar en nadie. Por eso, a pesar de estar a punto de ser desahuciada, lo último que desea es dejarse convencer para mudarse con ellos. ¿Cómo podría mantener su corazón intacto y a salvo viviendo bajo el mismo techo que Mike? Sabe que esconde secretos y que su mirada gris es capaz de despertar todos los recuerdos que lleva tanto tiempo intentando olvidar.
 "Eres la chica más preciosa del mundo. Supe lo especial que eras desde el primer día, cuando te vi sentada en esa acera y pensé que tenías el pelo de color calabaza y la piel llena de estrellas como si alguien te hubiese salpicado con una brocha de pintura."

Hoy vengo a hablarles de 33 razones para volver a verte, novela escrita por Alice Kellen y publicada por Urano en Uruguay. El mismo corresponde a la primera parte de una trilogía, cuyos libros son independientes (distintos protagonistas) pero que se centran en el mismo grupo de amigos.

Vayamos al inicio, nuestra historia nos lleva del pasado al presente con nuestra protagonista, Rachel, una chica solitaria, tímida y algo introvertida, que todo lo que ha querido desde pequeña es tener amigos, y que finalmente los encuentra en la forma de Mike, Luke y Jasón. Para el resto del mundo, su amistad parecía eterna, se comprendían mejor que nadie, tenían chistes que solo ellos entendían y nunca dejaban a nadie atrás.
Rachel creía que era imposible que algo pudiese separarlos, eso fue hasta que se dio cuenta de que sus sentimientos por Mike no eran los que una amiga (únicamente) debería tener, y luego de una noche en la que ambos decidieron por fin admitir lo que sentían, todo se torció hasta que ella decidió irse y alejarse de todos.
Pero nunca se puede decir adiós a un lugar donde uno pertenece, han pasado varios años y Rachel ha crecido, se ha hecho más fuerte, cínica y dura, ya no cree en los cuentos de hadas y no está dispuesta a brindar su corazón a nadie más. Cuando acaba siendo echada de su casa, su camino se encuentra con el de Jasón, quien está decidido a unir a la pandilla de nuevo.

Por cosas del destino, o el secuestro de un gato, Rachel acaba viviendo con el trío que en el pasado habían sido aquellas personas que ella creía que estarían con ella para siempre. Y a pesar de que el pasado lo creía enterrado, rápidamente se da cuenta de que sus sentimientos por Mike no están tan bajo cemento como esperaba, y que corre el riesgo de volver a enamorarse.
33 razones para volver a verte es una novela atrapante y entretenida, pese a que no llegué a conectar del todo con los personajes ni con la narrativa de la autora, si puedo decir que nos relata una historia desgarradora de dos personas que han tenido que aprender por el modo difícil que la vida no es color de rosas.

Uno de los puntos destacables de la novela es la caracterización de los personajes, todos (incluyendo los secundarios) están muy bien perfilados, desde nuestra protagonista, a quien debo decir, que por fin consigue no caer en los absurdos clichés y actuaciones tontas, típicas de los personajes de novelas románticas. Hasta Mike, un chico que ha pasado por unas cuantas cosas malas y ha tenido que hacer unas cuantas cosas malas también para poder sobrevivir.
"No siempre pedimos ser rescatados, incluso aunque sea evidente que lo necesitamos."
Aunque en este primer libro no sabemos demasiado sobre Jasón y Luke, si nos dan alguna que otra pista de sus futuras historias (los libros siguientes) y debo decir, que, a pesar de que este primer libro no entra en mi escala de memorables, si es bastante agradable para pasar el rato y leer alguna novelilla romántica (para variar un poco, que después me dicen que solo traigo cosas trágicas).
¿Es entonces una novela que recomiende? En general, es una trama bastante sencilla y cómoda de leer, que no da giros argumentales, y tampoco nos sacude en cuanto a nuestras emociones, ideal para pasar una tarde cuando no se sabe qué leer y se necesita algo que no nos lleve a un bloqueo lector. (Eso es importante).


En resumen, «33 razones para volver a verte» es una novela corta de romance que nos sumerge en la dolorosa relación de dos personajes que están rotos por la vida, pero que aprendieron a construirse a si mismos para poder seguir adelante. Alejado de los clásicos clichés que abundan, Alice Kellen logra darnos un poco de luz dentro de un género que ha conseguido cansar por su repetición.



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